Kreativ minimalism: utvecklare om "gångsimulatorer. Walking Simulators Bästa Walking Simulators

Den senaste tiden har det bland releaserna funnits projekt som knappast kan kallas spel i ordets vanliga bemärkelse. I sådana äventyr går huvudpersonen antingen helt enkelt från plats till plats, eller så kommer allt till en uppsättning uppenbara handlingar. Det här är inte en interaktiv film, eftersom det inte finns några minispel för reaktion eller iscensatta segment. Författarna till sådana verk lockar köpare med meningsfulla tomter och en attraktiv atmosfär.

Med hänsyn till spelkomponentens primitivism går nyckelplatsen i äventyret till historien. Tyngdpunkten ligger på ett mätt narrativ med analys och jämförelse av fragmentarisk data.

När du går vidare ger författarna huvudpersonen anteckningar från hennes systers dagbok, men det är tillrådligt att upptäcka alla informationskällor som är utspridda i hörnen av herrgården. De, som kött och blod, förvandlar karaktärer från skelett till fullvärdiga människor. En i grunden enkel bild visar sig vara mycket mer intressant och väcker en hel rad känslor.

Skaparna klarar sig utan många anteckningar, men skapar skickligt en atmosfär av mystik, får dem att frukta för pojken Ethan Carters öde och eskalerar situationen med brutala mord som ägde rum i det förflutna. En fantastisk värld med grym moral har konstruerats, och alla element i det komplexa systemet döljer många hemligheter.

Utvecklarna av Dear Esther fördjupar spelaren i en atmosfär av surrealism och berättar en djupt personlig historia genom sällsynta framträdanden av berättaren. Kortheten i spelet (det tar drygt en timme att komma till krediterna) kompenseras av att monologerna aktiveras slumpmässigt och det är problematiskt att förstå hela poängen i ett svep.

Dessa spel erbjuder antingen ständigt tankeställare, som Gone Home, vilket gör miljön till en del av berättelsen, eller ställer fler och fler frågor till huvudpersonen, som i The Vanishing of Ethan Carter, eller tvingar honom att limma fast bitar av grunden i en enda helhet, som i Dear Esther. Och dessutom - alla dessa är de djupaste personliga dramerna av specifika människor som befinner sig i svåra livssituationer. Deras öden och känslor går som en röd linje genom berättelsen.

Detta uppnås på grund av det faktum att författarna ägnar stor uppmärksamhet åt nyckelpersonerna. Flytten är gammal, men effektiv. Även en global chock känns starkare när den visas i samband med tragedin för flera personer eller en familj.

I katastroffilmer finns det alltid några nyckelkaraktärer som blinkar över skärmen från början till slut och försöker fly. I samma Titanic var publiken mest imponerad av döden av hjälten Leonardo DiCaprio, och inte av hundratals andra passagerare på linjen. Några av de bästa verken om det stora fosterländska kriget anses vara "The Cranes Are Flying" och "The Fate of Man", där stridsscener inte är i framkant. Många människor har mycket lättare att uppfatta allvaret i en situation när den påvisas genom uppenbara exempel med levande, trovärdiga karaktärer. Det är därför enskilda verk ger en så kraftfull effekt.

Men att bryta den ömtåliga strukturen är lika lätt som att komma till mållinjen på en annan "gångsimulator": förstör bara handlingen eller dess presentation. I spelet delar författarna upp berättelsen i korta, ointressanta och dåligt sammankopplade miniberättelser om invånarna i en brittisk by. Som ett resultat är det omöjligt att känna empati med dåligt skapade bilder. Dessutom har spelet ingen konflikt med en känslomässig klimax eller en spektakulär final där pusselbitarna sätts ihop till en helhetsbild.

"Skaparna" från IMGN.PRO i projektet förvandlade den lovande historien om Dyatlovpasset-tragedin till ett dårhus med specialtjänster och utomjordiska krafter, samtidigt som de fyllde berättelsen med "vatten". Författarnas fantasi räckte bara för schematiska bilder som berättade om problemen med överbefolkning och alkoholism. Man gläds åt slutet av sådana projekt bara för att de på kort tid redan har blivit tröttsamma långa promenader och triviala uppgifter. Vacker natur eller magisk musik kan söta pillret, men inget mer.

Verken från Thatgamecompany studio sticker ut: och. De har ingen handling alls i ordets traditionella bemärkelse. Dessa är koncentrerade känslor som framkallas av fantastiska bilder och landskap. I dessa spel ser alla något olika och alla tolkningar är korrekta på sitt sätt.

Gångsimulatorer har sina ledare, utomstående och kontroversiella representanter. Förekomsten av sådana spel kan inte kallas meningslös, trots den rudimentära mekaniken. För att lyckas måste författare skapa extraordinära universum, skriva minnesvärda berättelser och väcka karaktärer till liv på ovanliga sätt – genom anteckningar och dagböcker. Ja, sådana spel håller inte länge och är ofta engångsspel. Men bästa representanter lämna ett djupt avtryck i själen, och det här är värt mycket.

Projektet som populariserade gångsimulatorer. Modden för Half-Life, som senare växte till ett fullfjädrat spel, förbryllade spelare: många förstod inte hur man bara kunde gå runt ön, leta efter några anteckningar och inte träffa ett enda monster hela tiden. Det fanns dock också de som gillade detta spel: Dear Esther lockar med fantastiska landskap och intressant historia, men du kan bekämpa fiender i andra spel.

9. Tacoma

Ett interaktivt äventyr som inbjuder dig att utforska en rymdstation där en olycka inträffade. När huvudpersonen reser genom facken och återskapar utdrag från tidigare händelser kommer huvudpersonen gradvis att återställa händelseförloppet och komma till botten med det.

Tacoma är intressant på grund av berättelserna den berättar. Varje föremål är på sin plats av en anledning: det avslöjar en annan information om sin ägare. Karaktärerna är välskrivna, och ju mer du lär känna dem, desto mer fördjupas du i deras öden. Samtidigt berör spelet många viktiga ämnen, från tillåtlighet romantiska relationer i teamet till betydelsen av AI i teknik, så det ger mer än en anledning att tänka.

8. Alla har gått till uppryckandet

Ett meditativt spel med en handling full av mysterier och vacker grafik på CryEngine 3. Spelare måste åka till en öde by och avslöja mysteriet med världens undergång, samla bevis och fragment av minnen från de försvunna invånarna.

Precis som alla andra spel i den här samlingen kommer Everybody`s Gone to the Rapture inte att tvinga dig att bekämpa utomjordingar eller helvetesdemoner, kommer inte att ladda dig med komplexa pussel och kommer inte att testa dina reflexer för hastighet. Res runt på platsen, beundra landskapet och njut av historien som utvecklarna bestämde sig för att berätta - inget mer krävs.

7. SOMA

Det här projektet gör dig redan nervös, eftersom det innehåller element, om än primitiva, men fortfarande skräck. Huvudpersonen, som mirakulöst reste genom tid och rum och hamnade på en framtida undervattensstation, kommer att behöva gömma sig för sina mardrömslika invånare och hitta ett sätt att ta sig ur fällan.

Det är dock inte SOMA Resident Evil och inte Outlast: fienderna har inte enastående intelligens och jagar huvudpersonen lättjefullt, "för showen." Därför utgör smyg i spelet inga hinder för spelare (och med en nyligen uppdaterad uppdatering har utvecklarna till och med lagt till möjligheten att inaktivera fiendernas aggressivitet) och stör inte att koncentrera sig på historien, som här, utan att överdriva, helt enkelt blåser sinnet.

6. Borta hem

5. Ethan Carters försvinnande

En interaktiv berättelse om en psykisk detektiv som åkte till en avlägsen by för att undersöka det mystiska försvinnandet av en lokal kille. Hjälten utforskar fantastiskt vackra platser (författarna använde fotogrammetriteknik för att uppnå maximal realism i bilden), löser enkla pussel, observerar det förflutnas spöken och närmar sig gradvis den fruktansvärda sanningen.

The Vanishing of Ethan Carter försöker ibland skrämma spelaren (både med en tryckande atmosfär och hoppskräck), ibland förvirrar det spelaren, utan att förklara vad man ska göra och vart man ska gå, men tack vare den fascinerande handlingen och full nedsänkning I det här spelets förtrollande värld kan du förlåta alla dess brister.

4. Livet är konstigt

3. Vad finns kvar av Edith Finch

En kort men väldigt känslosam promenadsimulator som berättar om en tjej som efter en lång frånvaro återvänder till ett tomt familjehem. Under åren av sin existens har herrgården förvärvat många byggnader, förvandlats till ett slags Frankensteins monster, och har bevittnat ett stort antal händelser, både roliga och inte så roliga. Spelarna måste uppleva dessa händelser och vänja sig vid rollen som huvudpersonen.

2. Firewatch

En vacker sketch tillägnad teman ensamhet, relationer och rädsla för ansvar. Spelet berättar historien om en kille som heter Henry, som rymde från familjeproblem in i skogen och tog ett jobb som sommarvaktmästare i ett brandtorn. Det finns kilometervis av träd runt omkring och inte en enda levande själ, förutom rösten från walkie-talkie från en partner som sitter i samma torn på motsatta sidan skogar. Men Henry kommer snart att hamna i en mystisk och till och med lite mystisk historia.

Charmen med Firewatch ligger i dialogen - i sällsynta spel kommunicerar karaktärerna så levande: de skämtar, argumenterar, häller ut sina själar, förblir obekvämt tysta. Tack vare möjligheten att välja svar kan spelaren anpassa Henrys karaktär så att den passar honom själv, vilket bidrar till djupare fördjupning i atmosfären. Den andra pelaren som projektet vilar på är en ljus, attraktiv bild: du vill alltid spara lokala landskap i form av skärmdumpar, dekorera ditt skrivbord med dem

En modifiering till Half-Life 2, som fick enorm popularitet och så småningom blev ett fullfjädrat spel. Här måste spelare vänja sig vid rollen som Stanley, en enkel kontorsarbetare som en dag blev en deltagare fantastiskt äventyr. Eller han gjorde det inte... Vem vet?

Projektet ger spelarna valfrihet. Två dussin avslut väntar på dem, som var och en bara beror på deras handlingar. En guide i detta komplicerad historia kommer att bli en Storyteller som kommenterar vad som händer, ger tips (som inte behöver följas) och avslöjar fler och fler nya historier. Du borde definitivt prova Stanley-liknelsen, åtminstone för att upptäcka nya aspekter av berättande i videospel.

Också värda att uppmärksamma: Layers of Fear, Bland Sleep, Ether One, Virginia, Abzu, Observer, The Novelist

Nästan direkt med släppet av Gone Home blev denna "genre" en av mina favoriter. Berättelsespel utan onödiga spelhinder är kortformen i sig bra. Och tack vare detta kan de rekommenderas till vem som helst: de kräver inga färdigheter, tar inte mycket tid och låter dig berätta historier som inte har någon plats alls i "stora" actionspel. Jag har provat en hel del liknande spel och jag ska försöka att kort sammanfatta mina intryck av dem här.

Mina bästa gångsimulatorer

Spelet som gjorde genren känd och gjorde nästan allt väldigt, väldigt rätt. Som tidigare, när det gäller koncentration och antalet olika föremål och anteckningar som avslöjar karaktärer, har det ingen motsvarighet - och det är detta som enligt min mening är särskilt viktigt för "gångsimulatorer". Och förutom enastående miljöberättelser har den också en underbar atmosfär från mitten av 90-talet: Gone Home är värt att spela inte bara för den enkla men mångfacetterade historien om en familj, utan också för nostalgins skull.

1. Stanley-liknelsen

En mycket smart dekonstruktion av tv-spel i allmänhet och förhållandet mellan spelare och berättelse i synnerhet. "Stanley" är mycket svår att beskriva - i den staplas metaskämt i flera nivåer och finns bokstavligen vid varje tur. En upplevelse utan dess like.

1. Jazzpunk

Av någon anledning fanns det praktiskt taget ingen hype kring det här spelet, och jag (till stor del förlitade mig på mun till mun när jag valde indiespel) hade redan missat det (tack vare Mr. Saturn, som skickade det till mig och varmt rekommenderade det). Men fy vad cool hon är!

Detta är en absurdistisk komedi med en väldigt minimalistisk och samtidigt extremt ljus bild, med Bra spel ord och med fantastisk oförutsägbarhet. Det här är en fantastisk uppsättning gags som förmodligen kommer att ha något för dig också. Här var det för mig - jag skrattade högt mer än en gång. Det är till och med synd att det finns så få komedier bland icke-quests - förutom Jazzpunk kan jag bara minnas Psychonauts och två "Portals". Jazzpunk ligger för övrigt närmast The Milkman Conspiracy från Psychonauts i estetik och teman. Och det är fantastiskt.

När det var som bäst påminde EGttR mig om Lems favoritböcker samtidigt som de förblev djupt mänskliga. Cool grafik, välskrivna och spelade karaktärer, mycket vackra berättelseslut nyckeltecken, sällsynta (men väl ihågkommen) läskiga avsnitt – men ett svagt slut, enligt mig.

Fantastisk vackert spel i en distinkt östeuropeisk miljö (oavsett vad hennes bakgrund kan hävda). Melankoli, tystlåten – och hennes största problem är hennes lakonism. Författarna till spelet säger att spelarna inte hittade hälften av det som gömdes i det, men för mig, i det här fallet, spelar det ingen roll om det finns något i det eller inte, eftersom vi inte vet om det. Slutet sätter allt på sin plats och ger allt innehåll i spelet det nödvändiga sammanhanget, men det finns väldigt lite innehåll i jämförelse med samma Gone Home.

Gillade det inte särskilt mycket:

Dr. Langeskov, Tigern, och den Fruktansvärt förbannad smaragd Jag förstod inte. Det är gratis, det är väldigt kort, det är nästan roligt på sina ställen, men... är det det? Jag är i alla fall inte imponerad.

Nybörjarguiden nyfiket ersatte spelets författare med karaktären med samma namn i rollen som berättare, men denna ersättning frustrerade mig bara: spelet försökte mycket hårt för att lura mig, och jag är inte nöjd med det (även om jag är helt chockad över de som trodde på spelet och uppriktigt trodde att innehållet i Nybörjarguiden är facklitteratur). En intressant idé, men ju längre det gick, desto mer verkade det hela för mig som någon sorts fars (och speciellt slutet).

Hon bjöd på en portion bra dialoger, varpå hon rycktes med av den centrala handlingen som slutade i absolut ingenting.

Till månen(Jag är inte säker på om det är värt att inkludera det här, men varför inte) Jag gillade det generellt, men de viktigaste raft-vridningarna som förklarar alla händelser i spelet är helt dumma och påtvingade.

Gillade det inte särskilt mycket:

Först av allt, dess gameplay. Handlingen visade lovande, men det verkade för mig att det inte fanns tillräckligt intressant där för ett så stort spel.

Vägen- Naturligtvis det bästa av Tale of Tales-spelen, men i det måste du inte bara tolka genomskinliga tips, utan också spendera en halvtimme på att söka efter var och en av dem, och det här är lite som tortyr.

Thirty Flights of Loving– inte ett spel alls, utan en kort tecknad film med ett bra soundtrack, pretentiös redigering och tomt innehåll. Du kan prova detta gratis, men be om pengar för detta? Nerven!

Ljusets stad förstår inte essensen av att gå simulatorer alls och påtvingar ständigt fruktansvärd triggerjakt. För ett spel om en personlig tragedi finns det en för opålitlig berättare, plus att temat för huvudpersonens sjukdom inte riktigt avslöjas ur hennes perspektiv. Och för ett spel om hur fruktansvärt straffpsykiatrin var på 40-talet finns det för lite av det egentliga 40-talet: vi reser i modern tid genom helt tomma och ointressanta ruiner, och verklig skräck finns kvar i det förflutna (och i några bra scener, som , verkligen, för lite).

Proteus- ett tråkigt och tomt spel om ingenting. Ingenting alls.

Kära Esther- en triumf av ordspråk. Många ord, liten mening. Miljön spelar ingen roll, spelaren kastas en efter en oacceptabelt pretentiösa repliker, vars innehåll ofta antingen är meningslöst eller motsäger andra repliker, sedan visar de mycket tydligt visuellt vad allt tjafs handlar om, varefter spelet slutar i en otroligt pretentiös zilch. Det finns få spel jag verkligen hatar, och Dear Esther är ett av dem.

Vad jag inte har provat än och jag är inte säker på om det är värt det:

Gamla stan: Leviathan. Om insynen i ledtrådarna är huvuddraget i spelet, är det osannolikt att jag kommer att gilla det.

Eidolon. Tydligen är det tomt öppen värld, där innehållet är svårt att hitta.

Resa. Jag har väntat på rabatt på det i alla år. Det verkar inte ha hänt än. Med tanke på att multiplayer är viktigt där, är det för sent nu?

Solnedgång. Ahahaha, hahaha, haha. Nej det kommer jag inte.

…något annat?